jueves, 18 de abril de 2024

La segunda vida de la 'Dom Narkomfina'


Nueve años después de la publicación en este blog de la entrada titulada La Casa-Comuna del Narkomfin, este emblemático edificio constructivista de los arquitectos Moiséi Y. Ginzburg y Ignati F. Milinis y del ingeniero Serguéi L. Prokhorov, ha vuelto a la vida tal como lo concibieron sus creadores entre 1928 y 1932. Tras décadas de degradación y mutilaciones incontroladas, desde 2020 vuelve a tener el aspecto de la vivienda «de transición de la casa burguesa a la comuna socialista», tal como la definió el antropólogo británico Victor Buchli, aunque su uso actual ya no se corresponde con los de la «casa experimental de tipo transicional» pensada por Ginzburg y patrocinada por el Comisario del Pueblo de Finanzas Nikolái A. Miliutin (1889-1942), autor de los planes de reasentamiento y los conceptos urbanísticos de la ciudad socialista. Según Miliutin, esta construcción, conocida también como Segunda Casa del Sovnarkom de la RSFSR, debía fomentar un «nuevo estilo de vida» con el desarrollo de formas socializadas para la atención de las necesidades cotidianas de los trabajadores (comedores públicos, guarderías, clubs, lavanderías). Sin embargo, no pasó mucho tiempo antes de que todos estos principios sociales fuesen obviados y la casa-comuna viese alterado su propósito inicial, comenzando un agónico proceso de decadencia. En su libro "Autobiografía de Moscú", publicado en 2001, Tatiana Pigariova decía del Narkomfin que era el «recuerdo de un barco náufrago de la utopía estrellada contra la realidad».
 
Ya en 1986, en plena Perestroika, el arquitecto Vladímir M. Ginzburg inició la investigación y el proyecto de restauración del edificio diseñado por su padre. Dicho proyecto fue premiado póstumanente en 1998, un año después de su fallecimiento, con el primer premio del festival Zodchetvo. En la década de 1990, la Dom Narkomfina se encontraba en un estado tan avanzado de degradación que fue incluida tres veces en la lista de los "Cien edificios importantes del mundo en peligro de destrucción". Desde inicios de los años 2000 se planteo el dilema entre la reconstrucción o el derribo. En 2004, el por entonces alcalde de Moscú Yuri Luzhkov, en el discurso de inaugración de las vecinas galerías comerciales Novinsky Passage, dijo: «Qué alegria que estos centros comerciales tan maravillosos aparezcan en la ciudad, y no esa basura de ahí», señalando hacia el Narkomfin. Luzhkov fue un enemigo declarado de lo que él calificaba de «arquitectura nociva y errónea».
 
Aunque en 2012 la estructura del bloque de servicios comenzó a colapsar, hubo que esperar hasta 2017 para que el estudio Ginzburg Architects, dirigido por Alexéi Ginzburg, hijo de Vladímir Moiseévich (1930-1997) y nieto de Moiséi Yakovlévich (1892-1946), presentase el proyecto de restauración que fue finalmente aprobado y cuyas obras llevaría a cabo la empresa Liga prav. El objetivo de dicho trabajo era recuperar las disposiciones originales tanto en el exterior como en el interior del inmueble, restaurando completamente las características arquitectónicas y urbanísticas singulares del edificio. En 2020, año de finalización de las obras, las tres filas de columnas de la planta baja, que cumplen la función de estructura de carga del bloque residencial, volvieron a quedar al descubierto y se restablecieron las tiras de acristalamiento en la fachada, gracias precisamente a que las paredes de la casa actúan en este caso como marco y no como disposición portante de todo el conjunto. Con este principio de la arquitectura vanguardista, los frontispicios podían diseñarse sin ninguna restricción, al gusto de sus creadores. Así mismo, se restituyeron los antiguos esquemas de color y los elementos individuales desaparecidos durante los largos años de abandono. Nueve décadas después de su inauguración, la Dom Narkomfina ha recuperado su aspecto original, ahora como monumento residencial y expositivo. Un verdadero milagro teniendo en cuenta el triste final que han tenido muchas construcciones realizadas durante los primeros años de existencia de la URSS.
 
El interior de los apartamentos nada tiene que ver ahora con la austeridad y la estética imperante en tiempos soviéticos. Cada unidad se ha rehabilitado con elementos de diseño, conviertiendo las viviendas de los antaño "buenos socialistas" (según el lema del constructivismo) en pisos de lujo, lo que los rusos denominan "tipo club". La planta baja del bloque comunitario se ha convertido en una sala de exposiciones y conferencias, y en el primer piso se ha abierto una confortable y sofisticada cafetería, de uso exclusivo para mecenas y residentes. En lugar de lavandería, comedor, gimnasio y guardería, sigue habiendo un espacio colectivo, pero en otro sentido al pensado hace casi un siglo. 
 
En 2021, el Museo de Arte Contemporaneo Garazh y la editorial Strelka Press reeditaron la obra de Moiséi Y. Ginzburg titulada "Estilo y época". Tras un estudio a gran escala sobre la casa y su historia, desde 2022 Garazh realiza visitas guiadas y presentaciones de libros sobre la Dom Narkomfina y la arquitectura de vanguardia. Además del bar, se ha abierto una librería en la antigua vivienda del portero, en la planta baja del bloque residencial. En ella se pueden adquirir obras sobre constructivismo y también todo tipo de merchandising relacionado con la casa. Dos pequeños apartamentos de "tipo F" (a dos niveles, destinados originalmente a personas solteras o parejas sin hijos) servirán de muestra para estas visitas dentro del programa "El Narkomfin como experiencia de utopía", en las cuales se explicará al público asistente «no solo todo lo relacionado con la arquitectura, sino con la vida en la sociedad de aquella época», en palabras del director del museo Anton Belov. 
 
El análisis pormenorizado de la historia de la Dom Narkomfina, desde su creación hasta su decadencia y rehabilitación, permite contemplar una visión completa no solo del edificio y de la arquitectura de vanguardia en general, sinó también de la sociedad soviética y postsoviética de los últimos cien años. Al margen de algunos funcionarios del Comisariado de Finanzas, en este lugar vivieron figuras prominentes de la nomenklatura y la intelligentsia de la URSS. En el apartamento número 48 residió Vladímir Antonov-Ovseenko, cónsul de la Unión Soviética en Barcelona durante la Guerra Civil Española. Y en el número 13, Piotr P. Kryuchov, secretario durante muchos años del escritor Maksim Gorki y, posteriormente, director del Museo que llevaba su nombre. El mismo Ginzburg instaló su taller en un apartamento de los llamados de "Tipo 2F", con un balcón redondeado en uno de sus extremos. Como sucedió en la famosa Casa del Malecón de Moscú, situada frente al Kremlin, muchos de los inquilinos de la Dom Narkomfina cayeron en desgracia durante las purgas del estalinismo. Fue el caso precisamente de Antonov-Ovseenko y Kryuchov que, junto con sus respectivas esposas, fueron fusilados en 1938.
 
El edificio, en su intento riguroso de ser "experimental", combinó apartamentos que iban desde el más puro estilo burgués prerrevolucionario (de "Tipo K" y "Tipo 2F") hasta viviendas pensadas para una vida plenamente socializada ("Tipo F"). Las primeras disponían de cocina y lavabo, algunas con bañera y otras con plato de ducha. Las segundas, en cambio, eran "celdas" de trenta y cinco metros cuadrados con unas funcionalidades mínimas: una habitación para dormir, un pequeño cuarto de baño para la higiene básica y un salón de techo alto para las actividades privadas. Dicho salón incluía una estufa de gas para calentar alimentos. Las tareas de cocina, comedor, entretenimiento y cuidado de los hijos tenían que realizarse en el edificio comunitario. La idea era que, con el tiempo, todos los residentes de las viviendas "estilo burgués" eligieran libremente hacer uso de los espacios compartidos. En esto consistió el carácter "transicional" de la Dom Narkomfina. Llamarla casa-comuna es, de hecho, un error. Nunca pretendió, ni llegó a ser, una comuna. Al final, lo único "comunal" fue la lavandería y la guardería, ya que el comedor público se limitó a hacer comidas para llevar.

El arquitecto suizo Le Corbusier (1887-1965) visitó la Dom Narkomfina en repetidas ocasiones mientras planificaba la construcción en Moscú del edificio del Tsentrosóyuz (1928-1936). Él y Ginzburg  se conocían personalmente e intercambiaron ideas durante la década de 1920. De hecho, la Dom Narkomfina sigue los cinco principios de Le Corbusier: fachada libre, pilotis, terraza-jardín, ventanas longitudinales y planta libre. Uno de los motivos por los que este edificio ha tardado tanto en ser reformado ha sido por la inexistencia de dibujos y planos detallados del mismo en los archivos de la ciudad. Como si la historia quisiera cerrarse en forma de círculo, finalmente dichos documentos fueron localizados en 2012 entre los papeles personales de Le Corbusier, en Zurich. Estos planos, junto con los bocetos conservados por la familia de Alexéi Ginzburg, son los que han permitido la maravillosa restauración de la cual disfrutan actualmente todos los que visitan este lugar.
 
Mayakovski
 
Fotografia de 2019 con la fachada principal del bloque residencial aún en obras
 
Fachada posterior del edificio residencial completamente restaurada en 2020
 
Fotografía reciente, de diciembre de 2023, donde se puede ver con claridad la espectacularidad de todo el conjunto, con el corredor en el primer piso del edificio residencial que comunica directamente con el bloque de servicios, ahora reconvertido en cafeteria y sala de exposiciones, a través del pasillo elevado que hay en el centro de la imagen
 
La cafetería en el antiguo bloque comunitario fotografiada en 2022
 
La librería, abierta recientemente en la casa del portero, en los bajos del edificio residencial. La imagen es de diciembre de 2023
 

Maqueta y croquis de la 'Dom Narkomfina' en los que se aprecia con claridad como los apartamentos de dos niveles y los corredores de las plantas uno y cuatro encajan perfectamente como piezas de 'tetris'
 

Vista del interior de dos de los apartamentos de la renovada 'Dom Narkomfina'
 

Dos muestras de las visitas guiadas que se realizan actualmente en el interior de los bloques comunitario y residencial, respectivamente. La segunda imagen es del año 2017, justo cuando se iniciaron las obras de restauración de todo el edificio. En aquella época convivieron apartamentos renovados como el de la fotografía con las antiguas viviendas degradadas aún sin reformar
 
Un paseo por la reformada 'Dom Narkomfina' de la mano del arquitecto Alexéi Ginzburg. El vídeo, en ruso y solo con subtítulos generados automáticamente, fue realizado en 2020, justo cuando habían finalizado las obras
 
Zhanna Sevostyanova, guía del Museo 'Garazh', nos muestra el interior y la azotea del bloque comunitario de la 'Dom Narkomfina', ahora reconvertido en café y sala de exposiciones y conferencias. Este vídeo (en ruso, de nuevo solo con subtítulos en este idioma) fue grabado en el mes de marzo de 2024
 

domingo, 11 de febrero de 2024

El monumento dedicado al revolucionario Aleksandr N. Radishchev (1918-1930) [Plan de Propaganda Monumental de Lenin]


El "noble revolucionario" del siglo XVIII Aleksandr Nikolayévich Radishchev fue uno de los sesenta y seis personajes elegidos el 30 de julio de 1918 para implementar el Plan de Propaganda Monumental de Lenin, aprobado tres meses antes, el 12 de abril, por el Consejo de Comisarios del Pueblo. Dicha lista la formaban filósofos, científicos, escritores, artistas, actores y músicos de todos los tiempos y pueblos, como Marx, Engels, Kalyaev, Nikitin, Koltsov, Danton, Bakunin, Plekhanov, Robespierre, Skovoroda, Beethoven, Heine, Khalturin, Zhores o Perovskaya. Durante el primer año de gobierno bolchevique se erigieron doce monumentos en Moscú y diez en Petrogrado que glorificaban el nuevo sistema político y sustituían varias obras creadas durante el período del Imperio Ruso.

El prolífico escultor moscovita Leónid Vladimírovich Sherwood (1871-1954) fue el encargado de elaborar en yeso el busto del llamado "profeta de la libertad", que se colocó sobre un pedestal de madera de pino con la inscripción "Radishchev". El monumento fue inaugurado el 6 de octubre de 1918 en la céntrica plaza Triumfalnaya de Moscú, muy cerca de la calle Tverskaya, conocidas en tiempos soviéticos como plaza Mayakovskogo (por Vladímir Mayakovski) y calle Gorki. 


Sherwood, que en aquel momento trabajaba como restaurador en el Museo del Hermitage de Petrogrado, realizó dos versiones del busto de Radishchev. Una de las versiones, la que ha pasado a la posteridad, fue la que se instaló en la plaza Triumfalnaya de Moscú, aunque no fue la primera. La otra, la original, había sido colocada quince días antes, el 22 de septiembre de 1918, en un hueco de la valla del jardín del Palacio de Invierno de Petrogrado, frente al embacadero del río Nevá, un lugar cargado de simbolismo para los nuevos digirentes soviéticos. Esa valla de arenisca de color rosa oscuro con una celosía con águilas y monogramas dorados, construida en 1901 según el diseño del arquitecto peterburgués Román Fedórovich Meltzer, resultó gravemente dañada durante los acontecimientos revolucionarios de 1917. Con toda intención, la enorme columna-pedestal que sostenía el busto de yeso se instaló en la esquina del jardín del palacio aprovechando la parte derruida del muro. El Comisario del Pueblo de Instrucción Pública, Anatoli Lunacharski, en el discurso de inauguración, dijo: «Ya ven, camaradas, hemos obligado a que el Palacio de Invierno, la antigua casa de los reyes, se aparte para Radishchev». Y añadió: «Que esta brecha sea la señal de la puerta que el pueblo abrió con mano heroica allanando el camino hacia los palacios». En el histórico subbótnik leninista ("sábado comunista") del 1 de mayo de 1920, siete mil trabajadores, estudiantes y cadetes desmantelaron completamente la valla. Ocho eslabones de celosía fueron salvados y utilizados para decorar la parte inferior de un pedestal en el nuevo jardín en la avenida Stáchek de Petrogrado, creado ese año por el arquitecto paisajista Rudolf Frantsévich Katzer, curiosamente el mismo que había diseñado el jardín del Palacio de Invierno en 1901.

El busto de Radishchev en Petrogrado, el primer monumento del Plan de Propaganda de Lenin (el de Moscú fue el segundo), duró muy poco tiempo. Apareció en el suelo, roto en varios pedazos, el 19 de enero de 1919. Lo encontró un guardia del segundo distrito de la ciudad mientras realizaba una ronda a las cinco de la mañana. Al parecer, la tormenta del día anterior la hizo caer desde lo alto de la columna. 
 
La copia de la plaza Triumfalnaya permaneció en su lugar hasta comienzos de la década de 1930, cuando fue retirada debido a la remodelación que iba a sufrir la plaza siguiendo el Plan General de Reforma Urbanística de Moscú aprobado por Stalin. El busto fue a parar primero al Museo de la Revolución Soviética y luego a los fondos del Museo Literario. A finales de los años cuarenta se trasladó al Museo de Arquitectura Alekséi V. Shchusev, donde permanece hasta el día de hoy, a la vista de sus visitantes. De vez en cuando es cedido para ser expuesto en otros espacios museísticos del país.


El escritor, jurista, economista y poeta ilustrado Aleksandr Nikolayévich Radishchev nació en 1749 en el seno de una acomodada familia noble moscovita. De ideas antimonárquicas, republicanas y liberales, estudió derecho en la Universidad de Leipzig, interesándose también por la literatura, la filosofía, la medicina y las ciencias naturales. Trabajó como jurista en la administración civil y en el ejército. En su libro Viaje de San Petersburgo a Moscú realizó una dura crítica al derecho de servidumbre que permitía comprar y vender personas como si fuesen ganado. La obra provocó el enojo de Catalina II de Rusia que en 1790 ordenó su arresto y encarcelamiento en la Fortaleza de Pedro y Pablo. Fue sentenciado a pena de muerte, aunque la misma zarina conmutó la condena por el destierro a Siberia durante diez años. Allí, en compañía de su segunda esposa y sus dos hijos, se dedicó a la enseñanza de los campesinos y presidiarios además de estudiar la geografía y la economía de la región. Indultado 1796 por Pablo I de Rusia, tras la muerte de Catalina, volvió a San Petersburgo con la salud deteriorada debido a las condiciones vida en el exilio. En la capital rusa se incorporó a la Comisión Legisladora promovida por el zar Alejandro I. Sus ideas antiabsolutistas e igualitaristas provocaron continuos roces con sus colegas. Ante los rumores de un nuevo destierro, decidió suicidarse el 11 de septiembre de 1802, a las nueve de la mañana, ingiriendo veneno. Un error en el cálculo de la dosis le procovó una larga agonía que duró hasta esa misma noche, en la que falleció. Tenía 53 años.

La tradición materialista promovida por Radishchev desempeñó un papel importante en la formación de las concepciones filosóficas de los decembristas, los sublevados en San Petersburgo y el sur de Rusia en diciembre de 1825.





El monumento a Aleksandr D. Radishchev en Moscú estuvo instalado durante más de diez años en el lugar del mapa señalado con un punto rojo, en el extremo de la plaza Triumfalnaya que limita con la calle Tveskaya, aproximadamente entre las dos jardineras y la fuente que hay en la actualidad. Excepto algún detalle en la fachada como el molino de la azotea, el edificio del fondo permanece prácticamente inalterado




El busto original de Petrogrado se encontraba situado en la esquina del jardín del Palacio de Invierno, frente al extremo sur del puente del Palacio. Aproximadamente sobre la jardinera del actual parque público, junto a la furgoneta blanca. En ese mismo lugar fue encontrado hecho añicos el 19 de enero de 1919. En las fotos de la época puede observarse la famosa valla de Román F. Meltzer




El Museo de Arquitectura Alekséi V. Shchusev (oficialmente, Museo Estatal para la Investigación de la Arquitectura A.V. Shchusev), donde se halla el busto de Sherwood desde hace casi ochenta años, se encuentra situado en la calle Vozdvizhenka 5/25 de Moscú. En la foto del exterior del edificio se puede ver, al fondo, la torre de la Trinidad del Kremlin




Una exposición celebrada el año pasado en la sala Nuevo Manège de Moscú (Novyy Manezh) titulada 17/37 (en referencia a los años 1917 y 1937) permitió observar muy de cerca el busto de Radishchev


lunes, 25 de diciembre de 2023

El restaurante "Espiga Dorada" en el VDNJ

Ir a la entrada anterior sobre el 'VDNJ'

Construido durante los últimos años del período estalinista y clausurado poco antes del colapso de la Unión Soviética, el restaurante "Espiga Dorada" ("Золотой Колос", "Zolotoy Kolos" en ruso transliterado) fue en su tiempo uno de los mejores de Moscú y también de toda la URSS. Tras treinta años de abandono y degradación, se han iniciado las obras de rehabilitación del edificio. Su historia es también la historia del país que lo vio florecer y languidecer en un margen de tan solo medio siglo.

En el año 1937, en la parte recreativa de Zaprudnaya, uno de los rincones más pintorescos de la Exposición Agrícola de toda Rusia, y a orillas del tercer estanque Kamensky, se construyó un restaurante al que las autorirades soviéticas llamaron "Principal" ("Главный ресторан","Glavnyy restoran"). Su diseño corrió a cargo del arquitecto Georgy Yakovlévich Chaltykyan (1908-1971). La estructura del edificio, de una única planta y hecha exclusivamente de madera, se distribuía en diversas galerías las cuales divergían de un volumen circular que se encontraba situado en el centro de la construcción. Según los expertos, recordaba los pabellones chinos de la época del rococó francés. En 1939 se inauguró justo enfrente del restaurante, en la orilla opuesta del estanque, una cervecería con terraza cuyas mesas llegaban hasta el borde mismo del agua. Todo el conjunto se convirtió en un espacio ideal para que los asistentes a la Exposición Agrícola pudiesen relajarse durante unas horas después de una jornada de visitas por los diferentes pabellones de la feria. Al año siguiente, el centro del estanque se adornó con un monumento-surtidor de carácter simbólico creado con láminas de cobre.

Tras la Segunda Guerra Mundial, la estructura de madera del restaurante "Principal", que se encontraba en estado ruinoso, fue desmantelada y el lugar volvió a convertirse en el erial que había sido hasta entonces. Unos años después, en 1952, coincidiendo con la renovación de todo el complejo de la exposición, se decidió construir en ese mismo espacio un nuevo restaurante, hecho ahora de ladrillo, con una apariencia y tamaño que resultasen impactantes para el visitante. El desarrollo del proyecto lo realizaron el arquitecto jefe Alekséi Vladimírovich Yefímov (1896-1971), el diseñador N. Gorina y el ingeniero Kokurin. A ambos lados de una sala central se levantaron dos comedores simétricos de doble altura que fueron adornados con lámparas de araña de cristal, espejos macizos, bajorrelieves y muebles de nogal y roble de alta calidad. Una media cúpula imitaba el altar del Templo de Venus y Roma y bajo el pórtico central se instaló una pista de baile con una hornacina para orquesta. El acristalamiento de las paredes y las galerías abiertas en el primer piso permitían admirar el paisaje en cualquier época del año. La plantilla del establecimiento estuvo fomada por más de cuatrocientas personas y cada uno de los dos restaurantes contó con ciento ochenta plazas. El menú del año inaugural incluyó unos cuarenta platos. En 1953 la fuente en el centro del estanque fue restaurada y convertida en un surtidor con forma de espiga amarilla, un elemento típico de la iconografía soviética. Aunque el renovado establecimiento reabrió con el mismo nombre que en 1939, restaurante "Principal", a partir de 1954 comenzó a ser conocido como el "Espiga Dorada".
 
Este ambiente de lujo convirtió el nuevo restaurante en uno de los más grandes y prestigiosos de toda la Unión Soviética, junto con el "Praga" y el "Moscú". Durante sus primeros años de funcionamento solo abrió al público en los meses de verano, pero a partir de 1959, con la transformación de la feria agrícola en la Exposición de Logros de la Economia de la URSS (VDNJ), pasó a servir comidas y cenas a lo largo de todo el año. Sin embargo, en la década de 1970, el "Espiga Dorada" se convirtió en un establecimiento cerrado reservado a las élites moscovitas y las delegaciones extranjeras que visitaban la ciudad. A finales de los ochenta, en plena Perestroika, el restaurante cerró sus puertas y se inició una lenta renovación del edificio, que tras el colapso de la URSS en 1991 quedó paralizada. Con el declive del VDNJ, el antaño admirado "Espiga Dorada" cayó en el olvido. Como consecuencia de los desmanes neoliberales que arrasaron el país durante la siguiente década, sus instalaciones fueron ocupadas de forma descontrolada y utilizadas como almacen. El resultado es que tanto la fachada como el interior del edificio sufrieron daños importantes, en algunos casos irreparables. Esta situación duró hasta 2014. Algunos moscovitas que entraron en su interior en fechas cercanas a ese año describen grandes cantidades de basura y escombros por los rincones (restos de cocinas viejas, vidrios, tuberías, clavos), así como inumerables derrumbes en muchos puntos de la construcción.
 
En el año 2020 se anunció el inicio de las obras de rehabilitación del edificio del "Espiga Dorada". La intención es reabrirlo, de nuevo como restaurante, en fechas próximas. Para tal fin, la fachada principal ha sido declarada patrimonio cultural de interés federal. Con la paulatina modernización del VDNJ, el renovado restaurante tendrá de vecinos el recién inaugurado pabellón de la Historia del Cine y, justo delante, el Tecnoparque infantil, donde antiguamente estuvo ubicado el pabellón de la Mecanización y más tarde el mítico pabellón del Cosmos. Su emplazamiento immejorable promete una segunda vida a este establecimiento que ha sido testigo mudo de los acontecimientos acaecidos en la URSS y en Rusia durante los últimos ochenta años.
 
Mayakovski
 

 
Con un punto rojo, el restaurante "Espiga Dorada", en el extremo opuesto a la entrada principal de la "Exposición de los Logros de la Economía Nacional" (VDNJ) de Moscú. Entre 1939 y 1959 fue la "Exposición Agrícola de toda Rusia" (VSJV), entre 1959 y 1992 la "Exposición de Logros de la Economía de la URSS" (VDNJ URSS) y entre 1992 y 1914 el "Centro Panruso de Exposiciones" (VVC). La entrada se encuentra situada en el número 119 de la Prospekt Mira, en el distrito Ostankinskiy  
 
Fotografía de 1939 del primigenio restaurante "Principal" ("Glavnyy restoran"), construido con madera. Fue el año de su inauguración
 
Imagen del entorno alrededor del restaurante "Principal" (señalado con una flecha) en 1939
 
Una persona posa en 1939 frente a la entrada del restaurante "Principal", dando la espalda al estanque y a la "Exposición Agrícola de toda Rusia" (VSJV)
 
Trabajadores del restaurante fotografiados su azotea, aproximadamente en el año en el que fue inaugurado
 
El restaurante "Principal" (a la derecha de la imagen) fotografiado en 1939 desde la terraza de la cervecería que había en la orilla opuesta del estanque

Fotografía del restaurante "Principal" en 1953, durante las obras de construcción del nuevo edificio tras el desmantelamiento de la estructura de madera del antiguo establecimiento. La fuente del centro del estanque también se encontraba en pleno proceso de remodelación


Imágenes de la fuente en el centro del estanque antes y después de la reforma. La primera corresponde al año de inauguración del antiguo restaurante "Principal" (1939), cuando la fuente era conocida como "Espiga". Al fondo, a través de una cubierta parabólica, puede verse la estatua de Stalin que por aquel entonces presidía la Exposición Agrícola. La segunda fotografía es de 1954, año en el que el nuevo "Principal" reabrió sus puertas. La renovada fuente fue bautizada como "Espiga Dorada" y ese es el nombre con el que a partir de aquel momento comenzó a ser conocido el restaurante


Fotografía del interior del restaurante en 1953, poco antes de la finalización de las obras


El "Espiga Dorada" en 1954, el año de su (re)inauguración, visto de día y de noche


Dos vistas laterales del restaurante captadas también en 1954. La primera imagen corresponde a una postal de la época en cuyo pie de foto puede leerse el antiguo nombre "Principal"


Fotografías de 1954 y 1955, respectivamente, tomadas desde la terraza del restaurante en dirección hacia el VDNJ. El pabellón de la cúpula era el de la Mecanización y el que tiene un toro en la azotea, el de la Industria de la carne

Clientes del restaurante comiendo en la terraza en algún momento entre 1956 y 1957

Una mujer asomada en 1957 desde una de las escaleras laterales del edificio

Vista del estanque y de la fuente desde la puerta de entrada del restaurante "Espiga Dorada". La fotografía es de 1957


Imágenes de 1959 con una mujer observando el restaurante desde la terraza de la cervecería y un grupo de clientes saliendo por la puerta principal

Según muestra esta fotografía, en 1967 el tercer estanque Kamensky fue dragado quedando a la vista la estructura de la base de la fuente "Espiga Dorada"

Tres comensales del "Espiga Dorada" salen por la puerta principal en 1967

El restaurante fotografiado en la década de 1970 o comienzos de los años 80, cuando el acceso a este establecimiento quedó restringido a la Nomenklatura y la Intelligentsia de la Unión Soviética

Vista desde la terraza en 1975. En la orilla opuesta del estanque no queda ni rastro de la popular cervecería de 1939

Fotografía de la fuente en 1978, tomada desde la orilla misma del estanque


Interior de uno de los comedores en algún momento entre 1985 y 1987, en plena Perestroika. Fueron los años del inicio del lento declive del "Espiga Dorada" hasta su clausura menos de cinco años después

Imagen desoladora del exterior del restaurante en 1990-1995, cuando ya había cerrado sus puertas. La fuente no funcionaba y las aguas del estanque estaban llenas de vegetación y desperdicios

En 2015, veinticinco años después de su clausura, la entrada del "Espiga Dorada" presentaba este aspecto: vegetación en la terraza del piso superior, planchas de madera sobre las ventanas de la planta baja y pintura descascarillada por todas partes








En 2017 la bloggera moscovita pila_dotoshnaya (Anya) realizó un reportaje gráfico en el interior abandonado del restaurante "Espiga Dorada". Las imágenes forman parte de una serie titulada Turismo industrial

En septiembre de 2021, una fotografia del usuario Andrey Lavrov subida a Google Street View mostraba una entrada principal vallada y una primera planta libre de hierbajos. Las obras de restauración llevaban unos meses en marcha



Fotografías de 2023 con los trabajos minuciosos de rehabilitación del edificio del antiguo restaurante "Espiga Dorada"